Umberto BRUNELLESCHI (1879-1949).
"Élégante accompagnée de sa dame de cour".
Pochoir rehaussé.
Signé au crayon en bas à droite et dans la planche.
Marqué en haut à gauche: "Publié par l'Estampe Moderne, 14 rue de Richelieu, Paris, 1929"
Le style d’Umberto Brunelleschi est immédiatement reconnaissable par l’élégance graphique, l’exotisme stylisé et la sensualité raffinée de ses compositions. Il combine les influences de l’Art nouveau florentin, de l’estampe japonaise, de l’orientalisme et de l’Art déco naissant.
Ses illustrations, souvent exécutées à la gouache ou à l’aquarelle, mettent en scène des silhouettes féminines allongées, somptueusement vêtues de costumes imaginaires, riches en broderies et motifs. Le théâtre, la danse et la mode sont ses principales sources d’inspiration.
Ses décors de scène témoignent également de cette esthétique opulente, mêlant ornementation florale, lignes courbes et motifs architecturaux.
Il suit une formation à l’Académie des Beaux-Arts de Florence avant de s’installer à Paris en 1900, où il devient une figure incontournable du monde artistique et théâtral de la Belle Époque et des Années folles.
Très vite, il collabore avec des revues de mode prestigieuses telles que La Gazette du Bon Ton, Les Modes et Vogue, où il impose un style raffiné, entre Art nouveau et Art déco. Il utilise parfois les pseudonymes Aroun-al-Raxid ou Aron-al-Rascid pour signer ses œuvres d’illustration.
Dans les année 20 Umberto Brunelleschi diversifie ses activités en créant des costumes pour les revues des Folies Bergères ou du casino de Paris et pour le théâtre L echateletà Paris, et des théâtres à New York , en Italie et en Allemagne). Entre-temps il s’impose aussi au théâtre avec des décors et des costumes pour des revues comme celle de Madame Rasimi1 919 à 1921, pour les Folie Bergères de 1923 à 1936 et en Italie Umberto Brunelleschi travaille notamment pour la Pergola de Florence en 1915 et pour la Scala de Milan en 1918. Il fut le créateur de nombreux costumes de scène pour Josephine Baker. Ses gravures originales et pochoirs sont édités par L'Estampe moderne (nouvelle série, 1925-1926)
Umberto Brunelleschi (1879-1949).
"Elegant Woman Accompanied by Her Lady-in-Waiting."
Enhanced stencil print.
Signed in pencil lower right and in the plate.
Marked upper left: "Published by L'Estampe Moderne, 14 rue de Richelieu, Paris, 1929"
Umberto Brunelleschi's style is immediately recognizable for the graphic elegance, stylized exoticism, and refined sensuality of his compositions. He combined influences from Florentine Art Nouveau, Japanese prints, Orientalism, and the nascent Art Deco movement.
His illustrations, often executed in gouache or watercolor, depict elongated female figures, sumptuously dressed in imaginary costumes rich in embroidery and motifs. Theater, dance, and fashion were his main sources of inspiration.
His stage designs also reflect this opulent aesthetic, blending floral ornamentation, curved lines, and architectural motifs.
He trained at the Academy of Fine Arts in Florence before settling in Paris in 1900, where he became a key figure in the artistic and theatrical world of the Belle Époque and the Roaring Twenties.
He quickly began collaborating with prestigious fashion magazines such as La Gazette du Bon Ton, Les Modes, and Vogue, where he established a refined style, somewhere between Art Nouveau and Art Deco. He sometimes used the pseudonyms Aroun-al-Raxid or Aron-al-Rascid to sign his illustrations.
In the 1920s, Umberto Brunelleschi diversified his activities by creating costumes for revues at the Folies Bergère and the Casino de Paris, as well as for the Théâtre L'Échâteau in Paris, and for theaters in New York, Italy, and Germany. Meanwhile, he also made his mark in the theater with sets and costumes for revues such as Madame Rasimi's (1919-1921), for the Folie Bergère (1923-1936), and in Italy. Umberto Brunelleschi notably worked for the Pergola in Florence in 1915 and for La Scala in Milan in 1918. He created numerous stage costumes for Josephine Baker. His original engravings and stencils were published by L'Estampe moderne (new series, 1925-1926).