RENE PORTOCARRERO. Engraving. Serigraphy / cardboard. Contemporary Cuban  Art.

Cuba (1912-1985)

• Title: Untitled

• Technique: Serigraphy / cardboard.39 / 160

• Size: :( 7 ¾   x 7 ¾ inches)12 x 12 inches.

• Executed: Undated

• Signed: Portocarrero, signed within the image.

PROVENANCE

Private collection, Havana, acquired from the original owner by the current owner.

Portocarrero attended short courses at the Academia Villate and San Alejandro between 1924 and 1926, but his training could be considered almost self-taught. In 1937, he was the advisor of the Free Studio for Painters and Sculptors of Havana and collaborated on the magazine Verbum. In 1943, he created important series of paintings such as Interiors of the Hill, Festivals, Figures for an Imaginary Mythology, which reflect the lines that would make up his cosmogony. Around 1950, he began to practice ceramics and received a national painting award in 1951 for his oil painting Homage to Trinidad, an antecedent to his "landscapes of Havana". He published Masks, based on the carnival of Cienfuegos. In 1962, he had an exhibition known as "Color of Cuba", composed of religious images and carnival figures. He received several awards and his work is full of cathedrals, witches, and devils, with an eclectic mix of styles and an impactful palette. In 1979, he was named honorary advisory member of the International Association of Plastic Artists of UNESCO, and the New York Times called him the greatest contemporary painter of Cuba. When we think of Portocarrero, we think of the colors of the rainbow and the light of tropical days.

RENE PORTOCARRERO .  Grabado. Serigrafia / cartulina. Arte contemporáneo.

Cuba (1912-1985)

•         Título: Sin titulo

•         Técnica: serigrafia / cartulina .39 / 160

•         Medida:( 7 ¾   x 7 ¾  pulgadas)12 x 12 pulgadas

•         Ejecutado: no fechado

•         Firmado: Portocarrero, firmado dentro de la imagen

PROVENANCE

Colección privada, Habana, adquirido del propietario original por el propietario actual.

Portocarrero asistió a breves cursos en la Academia Villate y San Alejandro entre 1924 y 1926, pero podríamos decir que su formación fue casi autodidacta. En 1937 fue orientador del Estudio Libre para Pintores y Escultores de La Habana y colaboró en la revista Verbum . En 1943, realizó importantes series de pintura como; Interiores del Cerro, Festines, Figuras para una mitología imaginaria, en donde se reflejan las líneas que conformarían su cosmogonía . Alrededor de 1950 comenzó a practicar la cerámica y recibió un premio nacional de pintura en 1951 por su óleo Homenaje a Trinidad, antecedente de sus “paisajes de La Habana”. Publica Máscaras, basados en el carnaval de Cienfuegos. En 1962 realizó una exposición conocida como "Color de Cuba", compuesta por imágenes religiosas y figuras de carnaval. Obtuvo varios premios y su obra está llena de catedrales, brujas y diablos, con una mezcla ecléctica de estilos y una paleta impactante. En 1979, fue nombrado miembro consejero de honor de la Asociación Internacional de Artistas Plásticos de la UNESCO y el New York Times lo señaló como el máximo pintor contemporáneo de Cuba. Cuando hablamos de Portocarrero pensamos en los colores del arcoíris y la luz de los días del trópico.