Gennaro Corbi est né en 1943 à Naples, où il vit et travaille. Son art est inspiré par le mystère, la mémoire et les profondeurs de l'âme humaine. Certaines de ses pièces explorent le côté le plus sombre de nos émotions, mais évoquent toujours des sentiments et des réflexions profondes. Pour apprécier pleinement votre travail, il est important d'accepter votre nature ésotérique et de vous laisser nous parler à un niveau profond, plutôt que d'essayer de le rationaliser ou de l'expliquer. L'art de Gennaro Corbi regorge de figures inconnues et énigmatiques allant des escaliers aux paysages et même aux esprits. Son inspiration provient d'une variété de sources, y compris la littérature de Kafka, ainsi que de motifs et de thèmes trouvés dans les œuvres d'autres artistes célèbres tels que Chagall et Klimt.
Gennaro Corbi est un maître dans la vie et la liberté aux pensées et aux démons les plus profonds de l'humanité. S'inspirant de personnages liés à son passé, ainsi que d'épisodes significatifs qui ont marqué sa vie, il crée des pièces qui explorent la complexité de l'expérience humaine. Grâce à son art, Corbi approfondit les coins les plus sombres de l'esprit, évoquant des émotions et des thèmes qui résonnent chez les spectateurs à un niveau profond. Ses peintures reflètent son voyage intérieur et inspirent les autres à affronter leurs propres luttes et à trouver un sens au chaos de la vie.
LE POURQUOI DE MA PEINTURE
En 1989, un ami très cher (Luigi Castellano/Luca) m'a défini comme « un vendeur ambulant face à un mur » ; aujourd'hui, de nombreuses années plus tard, je me rends compte que j'ai remplacé le mur par un système de miroirs à travers lequel j'ai l'illusion de regarder en moi.
Dans mes œuvres, il n'y a pas de figures humaines ; je regarde seulement ce que j'ai vu, pas ce que je vois tous les jours. Les choses vues laissent des traces, des significations et des pensées en moi qui m'aident à comprendre cette partie de moi que je ne connaîtrai jamais complètement. J'utilise ce qui, absorbé par ma conscience, devient mon histoire, ma vie dont je suis simplement le directeur ; les lumières ne sont jamais dirigées mais seulement renvoyées par le miroir de ma mémoire/conscience.
Les images sont floues, informelles car elles ne répondent pas aux géométries optiques ; elles sont sommaires et irrespectueuses de l'espace cartésien, que je trouve également très critique, référé dans des bandes, des fonds conçus pour créer des espaces apparemment inhabités sauf par la pensée elle-même.
Le mien est un simple journal de mes quatre-vingts ans que je porte, souvent confusément, au fond d'un tiroir auquel on ne peut accéder que par les sensations ; Je suis convaincu que tout le monde a un journal caché dans l'âme ; J'essaie seulement de donner à mes œuvres un prétexte pour accéder à ce que chacun porte en lui plusieurs fois inconsciemment.
Je ne peins pas pour les yeux des autres mais pour leur émotion impalpable en tant que spectateurs de leur propre existence.
Des histoires certes différentes de la mienne mais avec la richesse infinie des vies vécues qui exigent le respect chaque jour.
Devant mes tableaux, ferme les yeux et pense à toi-même, regarde à l'intérieur et tu trouveras la seule vraie richesse qu'est ton histoire ; ce n'est qu'ainsi que cela aura du sens pour moi d'envoyer mes œuvres ; si cela n'arrive pas, cela signifie que les autres n'ont aucune valeur pour toi et ne sont donc utiles qu'à moi. »