Titolo: Composizione astratta (Anni '70)

Tecnica e supporto: Miscelato, olio e gouache su carta spessa

Caratteristiche speciali del lavoro: Dipinto originale firmato a mano in basso a destra dall'artista e  Oscuro sul seminario di vendita posteriore Ledannois

Dimensioni: 75 x 56 cm

Stato : Bene

Provenienza: Vendita di seminari dell'artista, La fattura coinvolge la responsabilità della galleria Per quanto riguarda l'autenticità del lavoro

Commenti del nostro esperto: Per capire Il lavoro di Jean-Marie Ledannois (1940-2014), Devi conoscere il suo contesto di creazione. È un amante di Natura Chi ha grande piacere di lavorare mentre ascolti musica classica nel suo laboratorio in campagna. Non c'è da stupirsi quando i suoi dipinti parlano dei quattro elementi che compongono questa natura. Acqua, aria, terra e fuoco guidano quindi la scelta della sua tavolozza di colori. I soggetti dei suoi dipinti non si limitano ai paesaggi stessi, è anche l'incontro tra la realtà che osserva e il suo inconscio, Le emozioni che ne emergono. "L'artista attira anche lì la soddisfazione di quelli che non sappiamo quale desiderio intimo, una vaga sensazione di riunione che provoca sollievo e rilassamento" (1). Il suo obiettivo è quindi provocare emozioni nello spettatore che gli permettono così di cercare la propria sensibilità. I Gouaches di Jean-Marie Ledannois aiutano lo spettatore a focalizzare la sua attenzione sul momento presente o addirittura a meditare. Glielo permette Fuggi dall'aridità spirituale del nostro mondo consumista. L'artista proietta le sue dualità nei suoi dipinti e provoca emozioni contrastanti nello spettatore come gioia e malinconia, pacificazione o energia. È vero che il dipinto di Jean-Marie Ledannois è sia crudo che sfumato, femminile e virile, sensibile e felice. Dal punto di vista della creazione, Jean-Marie Ledannois prepara il colore con la pazienza, è veloce nell'esecuzione ma meticolosa, attenta e ordinata per quanto riguarda la tecnica. È anche ambidestro: nel braccio destro, ha forza e nel braccio sinistro, precisione. Questa tecnica, Régis Debray la descrive perfettamente nel suo saggio sull'artista: "L'arte della pittura inizia alla scelta del pennello, quindi in piccoli colpi rapidi, con cura il pennello la carta che è coperta di colore. Il pittore opera per sovrapposizione e cambia il pennello ad ogni strato. Nel frattempo, passa una spazzola asciutta per estrarre il grano e ammorbidire il primo colore posata in piatti trasparenti. Ogni gouache è un incontro, ci vorranno in totale da 3 a 4 strati prima di trovare il perfetto equilibrio tra l'inconscio del pittore e le metamorfosi di colore. "(1).

(1) "Ledannois (saggio sul pittore Jean-Marie Ledannois )", Éditions Pierre Horay, Parigi, 1977

I 3 periodi principali dell'artista:

Gli anni '60: Jean-Marie Ledannois Passa rapidamente all'astrazione predominante del tempo. In alcune delle sue opere, distinguiamo ancora il soggetto dopo aver ispirato l'artista. Durante questo periodo, le emozioni occupano l'ascendente sul soggetto stesso, l'artista cerca quindi principalmente di dipingere le sue sensazioni di fronte. Qualsiasi riferimento alla realtà scompare e quindi attribuisce una crescente importanza alla materia che diventa il sostituto del pennello. In effetti, ha impastato e tortura la gouache con sottigliezze infinite come i Masters of Lyric Art Jean Bazaine (1904-2001), Jean Must (1898-1964) o Willem de Koning (1943-1997). Intorno al 1968, Ledannois iniziò a semplificare le sue forme gradualmente allontanandosi dall'arte informale e dall'espressionismo astratto americano per avvicinarsi al suo equivalente europeo Tel Serge Poliakoff (1900-1969) o Alfred Manessier (1911-1993). Ledannois avanza quindi verso l'astrazione geometrica degli anni '70 e 75.

Gli anni 70-75: In questo secondo periodo, Ledannois roccia nell'astrazione geometrica, semplifica le sue forme astratte ma si è rifiutato proprio come Joseph Albers (1888-1976) per esprimersi con puro rigore geometrico. Pertanto, i suoi quadrati non sono mai completamente quadrati, i suoi rettangoli non sono mai completamente rettangolo. La profondità è data dalla sovrapposizione delle forme e dal movimento dalla vibrazione dei colori giustapposti. La scelta dei colori e in particolare i blu scuri sottolineano uno spirito di rigore, di chiarezza e il desiderio di affrontare l'immaginazione nella sua forma più meticolosa.

Dopo il 1975:  In questo terzo periodo, Jean-Marie Ledannois è andato in fase dall'astrazione geometrica al paesaggio astratto. Inizialmente è stato ispirato da Rothko, la carta viene quindi percorsa da diversi colori di colori, posizionati in un rapporto geometrico la cui intensità diminuisce andando ai bordi per ridurre gli aloni. Lo spettatore ha quindi un'impressione di infinito che finge di essere la presenza di una vita oltre la vita. Prende il lavoro con una contemplazione meditativa, si immerge a colori mentre viene disturbato visivamente attraverso l'interazione di colori che emettono forza ed energia. Va notato che queste opere sono composte da estremo rigore e grande precisione.

Riferimenti: "Ledannois (saggio sul pittore Jean-Marie Ledannois )", Éditions Pierre Horay, Parigi, 1977.

Biografia dell'artista: Jean-Marie Ledannois (Nato a Sannois nel 1940 e morì a Boissy-Mauvoisin nel 2014) è un pittore francese, litografia e ceramista. Jean-Marie Ledannois è lo pseudonimo di Jean-Marie Boudot, da cui il suo monogramma JMB su alcune delle sue opere. Era un allievo della School of Applied Arts and Arts of Arts mentre era in ceramista di allievo parallelo nel seminario di Parigi di Annie Martin-Talboutier moglie dello scultore Etienne Martin. Dal 1960 e per più di 50 anni, Espone regolarmente i suoi gouache e oli su tele nelle gallerie di tutto il mondo e ha partecipato a molte fiere d'arte contemporanee internazionali tra cui il primo FIAC del 1974 con la Melki Gallery (Rue de SEINE a Parigi). La campagna vicino a Parigi dove vive è una fonte di ispirazione e riceve regolarmente le sue grandi amicizie artistiche o letterarie tra cui Régis Debray che dedicherà un saggio intitolato "Ledannois (saggio sul pittore Jean-Marie Ledannois )", Éditions Pierre Horay, Parigi, 1977. Ha anche diretto l'Abel-Lauray Art Center di Mantes La Jolie da (1998 al 2005) e sarà Professore all'interno del movimento degli artisti contemporanei in Yvelines. Suo Il corso segue quello della storia dell'arte con 3 periodi distinti nell'opera dell'artista. Lui è Influenzato da Joseph Albers (1888-1976), Jean Bazaine (1904-2001), Jean Faith (1898-1964), Alfred Manessier (1911-1993), Mark Rothko (1903-1970) e Willem de Koning (1943-1997). I suoi movimenti di appartenenza sono in ordine cronologico: astrazione lirica, astrazione geometrica e paesaggio astratto.. Punto comune di questi periodi, Un'arte che trova l'ispirazione nella natura e agisce sulla nostra sensibilità attraverso i colori e la loro dualità simbolica.