Juliusschulein nació en Munich y fue muy influenciado por los pintores impresionistas franceses que vio mientras vivía en París.

Después de regresar a Munich, fue fundador, junto con Max Unold y otros artistas notables, de la Grupo expresionista Múnich Nueva Secesión (1913).
Durante las siguientes dos décadas vivió y trabajó en Berlín y Munich.
En 1933 emigró a París y luego nuevamente en 1941 a la ciudad de Nueva York con su esposa, Susanne Carvallo-Schulein (nacida en 1833 en París).
Continuó exhibiendo su trabajo, principalmente pinturas de paisajes en un estilo expresionista, hasta su muerte en 1970.

TRABAJO ARTÍSTICO

Schülein es famoso por pintar paisajes en un estilo que combina características del impresionismo y el expresionismo. La gama de paisajes refleja los viajes del artista a lo largo de los años a lugares como Suiza, Francia, Italia y las Islas Vírgenes.
Sus frecuentes viajes a Italia y Francia, que se reanudaron después de 1948, influyeron especialmente en sus obras.

También incluyó con entusiasmo nuevos entornos en su arte. Schülein creó la pintura durante su estancia en las Islas Vírgenes. Pintura en colores llamativos, representa una figura montando a caballo mientras otros dos caballos pastan cerca. Las montañas, ejecutadas en líneas audaces, se ciernen contra el cielo azul brillante.

Philo-Atlas: Handbuch für die judische Auswanderung (Philo-Atlas: Manual for Jewish Emigration), Berlín: Philo GmbH, 1938.

VIDA Y MIGRACIÓN

Julius Wolfgang Schülein nació en Munich en 1881. Inscrito en la Academia de Bellas Artes de Munich, estudió con Hugo von Habermann. Schülein continuó su educación en París en “La Palette”, donde conoció a su esposa y compañera artista Suzanne Carvallo.
De vuelta en Munich, se convirtió en cofundador de la Nueva Secesión, una asociación de artistas que exhibieron obras de la vanguardia europea. Durante las siguientes dos décadas, Schülein vivió y trabajó en Berlín y Munich, atraído por la vibrante vida artística de las dos ciudades. Cuando el partido nazi llegó al poder en 1933, Schülein y su esposa huyeron a París y luego a Lisboa, donde se embarcaron en un barco a Nueva York en 1941.
Schülein tuvo su primera exposición estadounidense en 1945 en M. Knoedler & Co, una de las galerías de arte más antiguas de los Estados Unidos.

Julius Wolfgang Schülein (8 de mayo de 1881, en Munich - 25 de noviembre de 1970, en Nueva York) fue un pintor germano-estadounidense que, como judío, huyó de los nazis al exilio.

Schülein provenía de una familia asimilada de clase media judía alemana y educada. Su padre Jacob Schülein era banquero. Se quitó la vida voluntariamente en 1891. La madre Johanna, de soltera Krämer, vino del influyente patriciado judío de Munich. El hermano del padre, Joseph Schülein, fue más tarde a.o. un importante empresario cervecero.

Schülein ha estado escribiendo diarios y poesía desde que tenía 10 años. Completó la escuela secundaria y estudió derecho en Munich y Berlín hasta 1904. Sin embargo, decidió convertirse en pintor y, después de graduarse en Munich, fue a la escuela de pintura de Moritz Heymann (1870-1937). 
A partir de 1906 estudió con Hugo von Habermann en el Academia de Bellas Artes de Munich. Luego trabajó como pintor independiente. 
De 1908 a 1930 tuvo su apartamento y estudio en Leopoldstrasse 21, hasta 1910 en las inmediaciones de Thomas Mann. 
De 1908 a 1913 Schülein se quedó en París, donde también asistió a la escuela de pintura La Palette. Allí conoció a la pintora y fotógrafa Suzanne Carvallo (1883-1972), con quien se casó en 1912. Después de regresar a Munich en 1913, Schülein fue uno de los fundadores de el Munich Nueva Secesión. Desarrolló un estilo de pintura en algún lugar entre impresionismo y expresionismo y se convirtió principalmente en un pintor de paisajes. 
De 1913 a 1914, Schülein vivió con su esposa en la finca del abuelo de su esposa en Cataluña. En 1916 nació su hija Katharina (Catharine). Schülein no tuvo que participar en el Primera Guerra Mundial y continuó trabajando como pintor. Durante la guerra la familia vivió en los Prealpes bávaros, luego en el lago de Garda y en Venecia y de 1930 a 1933 en Berlín, en Frankenallee 18.

En la década de 1920, la revista mensual "Deutsche Kunst und Decoration" publicó fotos de Schülein y a principios de la década de 1930 Schülein escribió algunas ensayos para el cargador.

Después de que los nazis llegaron al poder, Schülein huyó a Francia con su familia el 1 de abril de 1933.

Obras de Schülein de Heinrich Stinne colección fueron ofrecidos en subastas en 1936 y 1938 por el concesionario de arte de Berlín Hollstein & Marioneta.

En 1937, como parte del arte degenerado"campaña, los nazis confiscaron obras de Schülein de la Kunsthalle Bremen, el Galería de arte Anhalt en Dessau, el Museo Folkwang en Essen, el Museo Kestner en Hannover y el Museo Kaiser Friedrich en Magdeburgo. 

Desde 1939 Schülein vivió en un hotel en St. Guénolé (Penmarch) y pintado. Su esposa se quedó en París. En septiembre de 1939 fue llevado al Camp de la Chaume, un campo de internamiento para "extranjeros enemigos" cerca de Les Sables-d'Olonne. Fue liberado, pero luego fue internado repetidamente. Después del Gobierno de Vichy se estableció, decidió ir a los Estados Unidos en 1941.
En sus memorias, Schülein escribe: "Las autoridades francesas no querían darnos una visa de salida sin una visa estadounidense y el cónsul estadounidense en Marsella no quería darnos esto sin una visa de salida francesa". Schülein y su familia escaparon de la amenaza de deportación y secuestro a campos de concentración alemanes porque su primo Hermann Schülein de los EE.UU. le proporcionó un declaración jurada y dinero para su partida. Después de una semana en Madrid y tres semanas más en Lisboa, pudieron salir de Europa hacia Nueva York a principios de diciembre de 1941 en un carguero portugués. Schülein trabaja allí de nuevo como pintor. En una exposición de sus obras en 1955 se podía leer: "Un verdadero oasis en el desierto de la sequía abstracta."

A partir de 1948 Schülein viajó regularmente a Europa, especialmente a Francia e Italia. En 1967 completó sus memorias (desesperanza. retrospectiva y autorretrato. Editorial Berger & Söhne, Horn, 1968).

Se pueden encontrar obras y partes del patrimonio de Schülein, por ejemplo. en el Instituto Leo Baeck Colección de arte y objetos, partes de la finca escrita en la Biblioteca de la Ciudad de Munich (Monacensia).

La hermana de Schülein Hedwig Cahnmann, nacida en 1882, murió en el Piaski gueto y campo de tránsito en 1942.

Honores

1951: Dr. HC de la Academia de Bellas Artes de Munich

1979: presentación de una placa conmemorativa en el edificio de Munich en Leopoldstrasse 21.

Auto-reflexión

"¿Cuál fue mi camino en un mundo destrozado por guerras y revoluciones, un mundo completamente transformador? También he cambiado mucho... Por supuesto, todavía soy un niño de finales del siglo XIX, habiendo crecido a la luz de Goethe, el humanismo, la cultura mediterránea y centroeuropea. Mi rechazo a cualquier tipo de fanatismo, cualquier creencia en la verdad absoluta y los valores absolutos solo ha aumentado."

(de sus memorias)

Recepción contemporánea

Schülein pinta paisajes atmosféricos con una delicadeza idiosincrásica. Es un dibujante que busca lo picante, en sus fantasías de paisaje se presenta una intención heroica de manera algo demasiado amable. Sus imágenes recuerdan vagamente a los folletos de mediados del siglo XIX; obtiene efectos decorativos e ilustrativos de la impresión."

• 1912: Munich, Galería Heinemann (exposición colectiva con Hans Eder, Felix Albrecht Harta, Max Unold y Julius Exter)
• 1927: Darmstadt (exposición colectiva "New Art")
• 1945: Nueva York, Galería M. Knoedler & Co.
• 1951: Nueva York
• 1955: Nueva York, Schonemann Gallery
• 1973: Munich, galería municipal en el Lenbachhaus

• A. Mayer: pinturas de vidrio inverso de JW Schülein. En: arte y decoración alemana; 43 (1918/19), pp. 328-32
• Manfred Treml (ed.): Historia y cultura de los judíos en Baviera. De Gruyter Saur, 1988
• Schülein, Julius Wolfgang, en: Werner Röder; Herbert A. Strauss (ed.): Diccionario Biográfico Internacional de Emigrados Centroeuropeos 1933-1945. Volumen 2.2. Munich: Saur, 1983, p. 1053f.

Información adicional:

Crédito debido: ocho artistas judíos alemanes perseguidos por los nazis

Exposición en el Instituto Leo Baeck - Nueva York | Berlín, junio de 2001 

En los años entre 1933 y 1941 cerca de medio millón de judíos abandonaron Alemania para buscar refugio en el extranjero, aproximadamente 130.000 de ellos en los EE. UU. Lo que hizo notable este éxodo no solo fueron las excepcionales habilidades educativas profesionales que estos refugiados trajeron consigo, sino también la gran cantidad de artistas e intelectuales entre ellos. Aquellos artistas que tuvieron la suerte de salir de Alemania a tiempo incluyeron nombres tan prominentes como el fotógrafo Lotte Jacobi, el escultor Benno Elkan y el pintor Ludwig Meidner. Muchos de los artistas que ya habían establecido reputaciones internacionales fueron rescatados por Varian Fry, un estadounidense que se estima que salvó a más de 1300 artistas e intelectuales. Su difícil situación y escape a menudo espectacular está generalmente bien documentado, pero ¿qué pasó con esos artistas que no eran conocidos internacionalmente? ¿Qué pasa con esos pintores, escultores e ilustradores como Eugen Spiro, Suzanne-Carvallo-Schülein y Julius Wolfgang Schülein, Peter Lipman-Wulf, Arno Nadel, Samson Schames, Anne Ratkowski y su maestro y mentor Arthur Segal.

El pintor y músico Arno Nadel, por ejemplo, pudo obtener una visa de salida a Inglaterra, pero estaba demasiado débil y desanimado para hacer el viaje después de su encarcelamiento en el campo de concentración de Buchenwald. Esta exposición analiza de cerca las experiencias que experimentaron varios artistas antes de su emigración y explora el fenómeno de la emigración en sí como una experiencia existencial.

Sin duda, las vidas de estos artistas son tan diversas como sus estilos artísticos, pero hay algunos puntos en común: la mayoría de los refugiados fueron de un país a otro, a menudo incapaces de asegurar el trabajo o el derecho a quedarse por un período prolongado de tiempo. Algunos de los que pensaron que encontraron refugio en Francia e Inglaterra se encontraron internados como extranjeros enemigos, yendo solo marginalmente mejor que los reclusos de los campos de concentración; otros pudieron abandonar Europa solo en el último minuto, en gran peligro. Sin embargo, una cosa que todos tienen en común: el mundo no ha dado a estos artistas el reconocimiento que debería ser suyo. Gran parte de la investigación para esta exposición se basa en manuscritos y documentos inéditos en los Archivos LBI, presentando nuevos conocimientos sobre la vida de ocho artistas judíos alemanes y su trabajo.

Las pinturas, fotos e impresiones en exhibición se complementarán con documentación histórica, como cartas, diarios y documentos familiares, así como publicaciones impresas de los Archivos y Biblioteca LBI para proporcionar una comprensión más cercana de los eventos históricos trascendentales de la época. Se presta especial atención al papel de las comunidades judías y las organizaciones de autoayuda en la organización de eventos culturales para la comunidad judía cada vez más aislada y la defensa de la cultura alemana cuando la cultura a su alrededor ya no merecía este nombre.
 

JULIUS SCHULEIN, 89, UN ARTISTA SIMBOLISTA

ESPECIAL PARA EL NEW YORK TIMES / 27 DE NOVIEMBRE DE 1970

Julius Wolfgangschulein, un artista simbolista especializado en paisaje, murió el miércoles en su casa, 41 West 83d Street, a la edad de 89 años.

Schoolin tenía uno‐muestra hombre en Knoedler Galleries y otras galerías en Nueva York y también exhibió su trabajo en el Whitney Museum of American Art, Carnegie Institute, la Universidad de Illinois y en París.
Nació en Munich el 28 de mayo de 1881, estudió arte allí y en París.
Se mudó de Berlín a París en 1933 y llegó a Nueva York en 1941.
En Munich, fue fundador de la Asociación de Artistas de la Nueva Secesión junto con Caspar, Klee y otros.
Después de 1950, fue nombrado miembro honorario de la Academia de Bellas Artes de Munich.
Sus paisajes eran de Baviera, Suiza, Francia, Italia, Estados Unidos y las Islas Vírgenes.
También escribió una autobiografía y verso lírico en alemán.
Sobreviven su viuda, Suzanne Carvalloschulein, una artista: una hija, la señora Cathe rine Hannigsberg de Vernouillet, Francia, y tres nietos. 

Julius Wolfgang Schülein (8. Mayo de 1881 en Munich; 25. noviembre de 1970 en Nueva York) fue un pintor germano-estadounidense que huyó al exilio de los nazis como judío.

Schülein provenía de una familia burguesa educativa judía alemana asimilada. Su padre Jacob Schülein era banquero. Se separó voluntariamente de la vida en 1891. La madre Juana, nacida Krämer, vino del influyente patriciado judío de Munich. El hermano del padre, Joseph Schülein, fue más tarde, entre otras cosas, un importante empresario cervecero.

Schülein escribió desde su 10. Diario del año de vida y sellado. Se gradúa en el liceo y estudió derecho hasta 1904 en Munich y Berlín. Sin embargo, decidió convertirse en pintor y, después del examen en Munich, fue a la escuela de pintura de Moritz Heymann (1870-1937). A partir de 1906 estudia con Hugo von Habermann en la Academia de Bellas Artes de Munich. Después trabajó como pintor independiente. De 1908 a 1930 tuvo su apartamento y estudio en Leopoldstraße 21, hasta 1910 en las inmediaciones de Thomas Mann. De 1908 a 1913 Schülein estuvo en París, donde también asistió a la escuela de pintura La Palette. Allí conoce a la pintora y fotógrafa Suzanne Carvallo (1883-1972), con quien se casa en 1912. A su regreso a Múnich, Schülein es uno de los fundadores de la Nueva Secesión de Múnich en 1913. Desarrolló un estilo de pintura entre el impresionismo y el expresionismo y se convirtió principalmente en pintor de paisajes. De 1913 a 1914 Schülein vivió con su esposa en la finca del abuelo de su esposa en Cataluña. En 1916 nació su hija Catalina (Catarina). Schülein no tuvo que participar en la Primera Guerra Mundial y sigue trabajando como pintor. Durante la guerra, la familia vivió en los Prealpes bávaros, luego en el lago de Garda y Venecia y de 1930 a 1933 en Berlín, en la avenida Frankenallee 18.

En la década de 1920, la revista mensual "Deutsche Kunst und Decor" publicó imágenes de Schülein, y a principios de la década de 1930 Schülein escribió algunos ensayos para la revista.

Después de que los nazis llegaron al poder, Schülein huyó con su familia el 1 de septiembre. Abril de 1933 a Francia.

Las obras de Schülein de la colección Heinrich Stinnes fueron ofrecidas en subastas en 1936 y 1938 por la tienda de arte berlinesa Hollstein & Puppel.

En 1937, los nazis confiscaron obras de Schülein en la acción "Arte degenerado" de la Kunsthalle Bremen, la Galería Anhaltinische de Pinturas Dessau, el Museo Folkwang Essen, el Museo Kestner de Hannover y el Museo Kaiser Friedrich.

A partir de 1939 Schülein vivió y pintó en un hotel de St. Guénolé (penmarch). Su esposa se quedó en París. En septiembre de 1939 fue llevado al Camp de la Chaume, un campo de internamiento para "extranjeros enemigos", en Les Sables-d'Olonne. Fue liberado, pero luego fue internado repetidamente. Después de establecerse el gobierno de Vichy, decidió irse a los Estados Unidos en 1941. En sus recuerdos de vida, Schülein escribe: "Las autoridades francesas no querían darnos una visa de salida sin una visa estadounidense y el cónsul estadounidense en Marsaille no quería darnos esto sin una visa de salida francesa". Schülein escapó con su familia de la inminente deportación y arrastración a campos de concentración alemanes porque su primo Hermann Schülein de los Estados Unidos le proporcionó una declaración jurada y dinero para la salida. Después de una semana en Madrid y tres semanas más en Lisboa, pudieron salir de Europa a Nueva York a principios de diciembre de 1941 en un carguero portugués. Allí Schülein vuelve a trabajar como pintor. En 1955 se podía leer una exposición de sus obras: "Un verdadero oasis en el desierto de la sequía abstracta".

A partir de 1948 Schülein viaja regularmente a Europa, especialmente a Francia e Italia. 1967 completa sus recuerdos de vida (desesperanza. Revisión y autorretrato. Editorial Berger & Söhne, Horn, 1968).

Las obras y partes de la escuela de herencia se encuentran, entre otras cosas, en la Colección de Arte y Objetos del Instituto Leo Baeck, partes de la herencia escrita en la Biblioteca Municipal de Múnich (Monacensia).

La hermana de Schülein en 1882, Hedwig Cahnmann, murió en 1942 en el gueto y campo de paso de Piaski.

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