Künstler : Robert SAVARY (1920-2000)

Titel: Kleiner normannischer Hafen

Technik und Unterstützung: Gouache Auf klassischem Papier

Besondere Merkmale der Arbeit: Gemälde unter der Rechten des Künstlers unterzeichnet

Abmessungen: 50 cm x 65 cm

Zustand : Okay, kleine Insektenlöcher in den Ecken, die für den Rahmen fast unsichtbar sind

Herkunft : Zertifiziert ist die Rechnung ein Echtheitszertifikat und überträgt die Verantwortung der Galerie

Kommentar des Experten: Mit einem begeisterten Temperament malt Robert SAVARY das Motiv der Subjekte, die Freude, Glück und Leben atmen. Während seiner gesamten Karriere wird er nicht aufhören, vor der Schönheit der Natur und dem Körper der Frauen, aber auch vor der verborgenen Schönheit des Intimes und des Alltags zu überraschen. Er synthetisiert in seinem Gemälde den Realismus von Gustave Courbet, den impressionistischen Berührungen von Claude Monet und die kitzelige Farbe von Henri Matisse. Ihre Farbenpalette ist am häufigsten lebhaft, sie "atmet diese schöne Störung des Windes und des Meeres" (1) und verleiht ihr Gemälde aus Vergnügen und Strahlung ein so besonderes Licht. Der Künstler malt Natur und Landschaften nach seinen Reisen und seinen Lebensstätten: Spanien, Italien, Paris, Rouen, Grasse und Magagnosc oder er hat ein Haus. Er mag das Porträt und insbesondere die Desnudo , aber auch das Stillleben. Sommer und Winter ziehen ihn besonders an. Robert SAVARY ist "einer der schönsten Hirten französischer figurativer Kunst" (2). Diese Arbeit wird die Innenräume von Kunstliebhabern einzigartig personalisieren.

(1) und (2), Guy Vignoht, Robert Savary

Dieser Kommentar sowie die entgegengesetzte Biographie wurden von unseren Experten unter Verwendung der verschiedenen Referenzarbeiten entwickelt Über den Künstler, der in unserem Besitz ist, ist eine Kopie daher verboten.

Künstlerbiographie: Robert SAVARY ist ein figurativer französischer Colorist -Maler der neuen Pariser Schule, bekannt als "junges Gemälde" nach dem Ausdruck von André Warnod, der sich in einem Kontext dieser 1950er Jahre in die figurative Kunst befürwortet, in der abstrakte Kunst vorherrscht. 

In seinem Buch über den Künstler Francois Lespinasse unterscheidet 5 Hauptperioden: 

- Jugendjahre: 1920 - 1938

- Die School of Fine Arts: 1928 - 1948

- Spanien (Casa Velasquez): 1948 - 1949

- Italien (Villa Medicis in Rom): 1950 - 1954

- Von 1954 bis 2000: Paris, Normandie und Rouen, der Süden mit Grasse, Magagnosc…

Während seiner Karriere erhielt er zahlreiche Preise, darunter die prestigeträchtigen Casa Velaquez -Preise im Jahr 1948 und Prix de Rom im Jahr 1950. Er nahm an vielen persönlichen und kollektiven Messen und Ausstellungen in Frankreich und weltweit teil. Seine Werke sind in vielen Museen in Frankreich und im Ausland vorhanden.